Vejle Kunstmuseum - lærerkursus

I går havde jeg mulighed for at følge et lærerkursus på Vejle Kunstmuseum. Vi blev introduceret til udstillingen "Nuancer af sort" på en meget givende måde. Det var spændende at høre om baggrunden for udstillingen og de udvalgte værker. Jeg var specielt facineret af de af Thomas Kluge's værker, som hører til serien 1917-83, hvor han i værkerne stiller sig kritisk til kunsten og kunstens etablerede meningsdannere.

Efter foredrag og rundvisning var det muligt at se værker, som specielt appelerede (ifølge museumsinspektør Marianne Sørensen) til unge. Her så vi nogle fantatiske fotografier af Tim White-Sobieski. Hans værk "Running from birds" var en speciel oplevelse, fotoet var stort 140 x 280 cm og meget levende, man fornemmede flugten og fuglene, der næsten fløj ud i ansigtet på én og alligevel rummede det noget uvirkeligt, da det var tydeligt at fuglene var manipulerede.

I samme udstiling var der også værker af den kineiske kunstfotograf Meleonn, hans form og stil var helt anderledes og som vesterlandsk betragter gav værkerne anledning til en række undrende spørgsmål. Jeg faldt for billedet af postmanden, der fortvivlet læser et af de breve hans skal aflevere på hjørnet (manipuleret) af en huskarre.

Udstillingen bar med rette navnet "Uforudsigeligheden i det velkendte" og jeg kan varmet anbefale den. Den kan give masser af inspiration til arbejdet med digitale billeder.

Projektet "parkert" - bilerne i Båstnäs

båstnäs
Originally uploaded by Anne Lindblom

Parkert er et resultat af en fotografisk dokumentation af en bilkirkegård i Båstäs. Et års registring er endt med portrætter af helt specielle personligheder (biler) ifølge fotografen Rolf Larsen, som viste rundt og fortalte om hans og kollegaen Per Hjort´s projekt og den meget interessante fortælling, som ligger bag netop denne bilkirkegård i Sverige tæt på den norske grænse.

Udstillingen så vi i dag på Oslo´s rådhus og billederne var fantastiske. Detaljerne og vinklerne og de smukke farver grundet naturens nedbrydning var enestående.

Billedet i indlægget her har jeg fundet på flickr under tagget Båstnäs, hvor der p.t. ligger mere end 1000 fotos fra stedet. Desværre var der kun to med Creative Commons. Men følg engang overstående link og du vil blive overrasket.

Ideen er super synes jeg - den kunne bruges på mange andre måder: Byens rum - Lossepladsen - Byggepladsen etc.

Allan Otte - Livet på landet er blevet et udsted

I min oprydning blandt avisudklip m.v. faldt jeg over en artikel (Politikken søndag d. 25. april 2010) om Allan Otte, der har gjort det til sit speciale at male en "anderledes form for landskabsmaleri", f.eks. et biluheld, et træ der er væltet eller en udbrændt campigvogn. Ifølge artiklen lægger kunsteren vægt på er, at der ikke må være mennesker i hans billeder, hvilket skaber følelsen af tomhed eller svigt: "Livet på landet er blevet et udsted med en maskinpark".

Ifølge avisartiklen finder han inspiationen til sine malerier på nettet. Det materiale han finder redigeres digitalt, indtil han har fundet det oplæg, der skal danne baggrunden eller udgangspunkt for hans maleri.

På kunst.dk kan man finde enkelte af kunsterens malerier samt et CV

En google-søgning giver et væld af eksempler på fotos af malerier m.v. af Allan Otte

På You Tube fandt jeg dette fantasiske videoprojekt!

Iscenesatte billeder

Jeg er begyndt en uge før alle andre på arbejde, og bruger tiden til at rydde op i de bunker, der ligger på mit skrivebord. Jeg faldt over et spændende udklip om kunsteren Li Wei, der arbejder med iscenesatte billeder. I efteråret 08 og foråret 09 afholdt en kollega og jeg et kursus for billedkunststuderende med dette tema - et kursus vi gerne sætter i søen en gang til og så skal Li Wei på vores liste over inspirationskilder til de studerende.

Li Wei er en kinesisk billedkunstner. Wei arbejder med iscenesat fotografi. Han spænder sig selv ud og op med wirer i forskellige dramatiske situationer. Højhusbyen Beijing danner rammen, og billederne involverer ofte store højder. I billederne forener Li Wei fotografi og performance. "Besides Gravity" var hans første soloudstilling på dansk grund (Louisiana, 2007) - det var en serie fotografier, hvor kunsteren ses med hovedet under jorden eller i vandet, som var han styret ned som en meteor.

Hvis det regner og man ingen penge har

Så er der mulighed for at gå på virtuelle museer verden over:

- Thorvaldsens Museum, tilbygningen. Her leder tre døre ind til tre formidlingsspor, der hele tiden krydser hinanden – et fiktivt i Korridorerne, et faktuelt i Arkivet og et kreativt i Projektrummet. Under skulpturstudier kan man kommer tættere på skulturerne end i real life.

- Statens Museum for Kunst
- Rijksmuseum
- Tate Museerne, London og Liverpool

En udstilling jeg bare må se :-)

En af mine kollegaer fortalte for et par år siden om en spændende udstilling, hun havde set i Venedig, hvor en kvindelig kunstner SOPHIE CALLE bad en række kvinder om at fortolke en e-mail, hvor Sophie Calle's kærste havde slået op. Nu kommer installationen til Louisiana.

Google Earth - besøg museer

Via Google Earth kan man gå på opdagelse overalt i verden både til lands og til vands. Men nu er det også muligt at gå på opdagelse i kunstens verden. Prado har som det første kunstmuseum indgået et samarbejde med søgemaskinen Googel Earth.

Ifølge Politikken (uge 7 - 2009) kan man for eksempel se det berømte kunstværk "Kardinalen" af den italienske renæsssancemaler Raphael. Værket er er et oliemaleri af en romersk kardinal, ca. 500 år gammelt og ca. 80 cm højt. Via Google Earth er det muligt at gå helt tæt på maleriet og se detaljer, som det ikke vil være muligt at se ved et besøg på museet.

Hvordan? Et godt spørgsmål - jeg kom ikke helt ind til maleriet! Men museet og billeder af museet og dets omgivelser, fandt jeg da :-)

1. Gå til siden Google Earth
2. Download Google Earth

I Google Earth har man en række søgemuligheder.

3. I det første felt "Flyv til" skriver man Museio del Prada og klikker derefter på forstørrelsesglasset (programmet søger nu på den valgte destination)
4. Vælg linket Pradomuseet, Paseo del Prado

Tips - du kan evt. føje stedet til "mine steder" - så har du det også næste gang, du arbejder med programmet. For at gøre det, skal du vælge "stedsmakøreren" i rækken af ikoner over satelitfotoet af Madrid.

5. Zoom ind på fotoet og klik på et af de blå felter. Et foto af bygningen, skulpturen etc. popper op i et nyt vindue.

Jeg går ud fra, at man skal vide, hvor det omtalte maleri hænger på museet for at finde det. Indtil videre er det kun lykkes mig at finde fotos af de mange skulpurer, som er placeret foran museet. Men måske skal notitsen i avisen slet ikke tolkes på den måde? Måske er tanken, at man skal finde museet og dermed linket til deres hjemmeside?

Nyt forsøg:
1. I Google Earth´s søgefelt skriver jeg "Pradomuseet, Raphael"
2. Første hit får jeg Museo Nacional Del Prado - et klik på linket giver et billede af museet og et link til deres hjemmeside.
3. På museets hjemmeside er der fra velkomstsiden adgang til 15 masterpieces - og jubii.. herunder det berømte malerie af kardinalen.
4. Et klik på værket giver adgang til en side med det enkelte værk og muligheden for at zoome ind på detaljer.

Enter action - digital art now

Jeg har haft god tid til at læse aviser i vinterferien og fandt også denne udstilling som MÅ bookes ind i min klaender. Udstillingen på ARoS fra d. 07. februar - 26. april 2009 er en udstilling om den nyeste og mest innovative kunst, der er skabt af tidens digitale teknologi.

Omtalen af udstilligen lyder meget spændende.

Jim Dine - portræt (digitale)

Den anden dag læste jeg i Politikken, at Jim Dine udstilles på Det Nationale Fotomuseum. Jeg har ikke tidligere hørt om Jim Dine (f. 1935), men avisen fortæller, at han er amerikansk popkunstner og i wikipedia kan jeg se, at han figurerer sammen med kunstnere som Roy Lichtenstein og Andy Warhol. Selve udstillingen fokuserer ifølge avisen på portrættet som en sammenstykning af mange forskellige fragmenter, der fortæller noget om den person, der portrætteres.

Det minder mig vores tidligere arbejder i billedkunst med portrættet og de muligheder vi så for at bearbejde det digitalt portræt ved at tilføje og fjerne elementer. Dengang tog vi afsæt i samtaler om gamle dages portrætmaleri, hvor en person ofte blev fremstillet sammen med de genstande, der fortalte noget om hans eller hendes virke, sociale position og stilling i samfundet. Det er også en form, man kan genfinde i dag hos portrætkunstnere i Danmark, som for eksempel Niels Winkel.

Oplægget til samtalen om portrætter findes i indlægget Portrætter - et historisk rids. Selve undervisningsforløbene er beskrevet i indlæggene portrætter - personligt, Portrætter - personligt 2.

Jeg vil forsøge at få et besøg på udstillingen indpasset i min kalender og vender tilbage med en beskrivelse af mine indtryk. Måske kan udstillingen inspirere til nye forløb i billedkunst.

Udstillingen har titlen: "This is how I remember, now. Portraits." Den kan ses fra 13. febr. - 9. maj. 09, man.-fre. kl. 10-19 og lør. kl. 10-17.